有段时间，光是听到前奏,不少人?的鼻子就?不由自主开始发酸。
对很多当时年纪还小的观众来说,那对男女主角更是成了他们第一对意未平,光是想想都心塞那种。
比如一脸严肃的评委张教授，一生?未婚,清淡寡欲，全部心思都扑在了教学上面,只心里唯一一抹白月光,就?是这对悲剧男女主，以及郑旎那首直戳着人麻筋疼的《烟雨微濛》。
所以第一眼看到有选手唱这首，老教授本能心里就?有点排斥。
在她心里，郑旎以后,就?再也没人?唱出?那种渐渐摧断心肝的哀婉了。
直到那声叹息响起。
绝大多数歌手敢挑战郑旎，多半都是因为音色相似——虽然绝大多数也只是学了形,而学不到神。
这声音的底色却跟郑旎完全不一样，郑旎是三分甜，七分苦，被最初那点甜美骗进去后，余味全是酸涩。
这名选手的声音却更轻更柔，一声叹息般的吟唱，说不上甜美或者?哀婉，倒是更像一抹幽魂，清清淡淡说着前尘往事。
鼻尖的酸堵轻了，心中的意难平，却反而更重了三分。
就?算是被学生誉为独孤师太的老教授，这时候也按耐不住的红了眼眶。
还有另一个对路音一直有偏见的评委——其实主要因为跟副台长一直不太对付，总觉得那人?是个大外行，为了收视率搞一堆乱七八糟的事情出?来，反而影响了音乐的纯粹。
鲜有人?知?道，这个道学家一样的专家，心里的白月光就?是郑旎，当年因为这位歌后的突然陨落，才?十几?岁的他，躲在被子里偷偷哭了一晚。
所以第一眼看到路音的选歌，这位专家就?直接冷笑出声：网红就是网红，不知?天高地厚，难道不知道以那位歌后的实力和地位，一般人?唱她的歌，纯粹就?是自取其辱而已。
更何况这名选手的嗓音条件还是他最不喜欢的那种，粗糙，蛮横，把劣势当优势，毫无美感。
可?他这个想法，从路音的第一声叹息开始，就?被彻底抛在了脑后。
这声音悠长，清远，细得像一根弦，又精致得像深冬窗上因为蒸腾的热气而凝出?的冰花。
那是一种极其细微而脆弱的美，转瞬即逝，幽微难辨，对耳朵来说，却?绝对是一种巨大的享受。
吟唱结束，正歌开始，作为郑旎的铁杆粉丝，这个评委马上就察觉到了乐曲的变化。
不同于原版这一段温润甜美的处理，台上的歌手，声音里清寒更甚，即便?是唱短暂而繁盛的烟火楼台，也处处透露着一种烟火散尽，楼台将塌的命运感。
骗都懒得骗，就?直接扼住了倾听者?的咽喉，把人一把卷入了生死无常的漩涡之中。
再之后时代风云变化，个体如枯叶飞扬，再被萧瑟秋风撕得粉碎。
最后那一段改编自孔尚任《哀江南》的唱词：“玉殿莺啼血，水榭花败早，这青苔碧瓦堆上，只剩下销魂鬼，吟着那残山旧梦，笑也如哭。”
原唱这里的处理是如泣如诉，将一个时代逃无可逃的悲剧推到了最顶峰。
但是路音唱到这段，声音依然平淡，甚至隐隐压着笑意，只不过笑意里又透着癫狂，像一把见血封喉的剑，直接捅穿了嗓子眼，叫人哭不出也笑不出，满肚子的苦水，只能和着血往外溅。
两个版本其实也说不出谁更好，一个是将逝的女主，在临死前，用?歌声诉尽这一生?的颠沛流离，情深缘浅，叫旁观者扼腕嗟叹，遗憾不已。
另一个却?更像是徘徊百年的游魂，依然飘荡在断壁残垣处，向好奇的误入者说着这片地方的过去，平淡中带着疯狂，明明说的是历史，可带着铁锈味的血腥气，却?擦着看客的脖颈，冷