解释道。
&esp;&esp;徐客反复咀嚼着李谦的话，了然了，“是情绪的调动？”
&esp;&esp;“没错，尤其是这种片子和片段，场面大不大、精不精彩、刺不刺激不是最重要的，而是要抵达观众的内心，引起观众的认可和共鸣，让他们兴奋，才算是成功了。”李谦道。
&esp;&esp;“那，那场金城战役，也要以这方面为主？”徐客算是明白了，合着还是说正事。
&esp;&esp;“《智取威虎山》这种拍法，就不可取了？”
&esp;&esp;“也不是不行，有些地方需要变一变。”
&esp;&esp;李谦给徐客分析了一下。
&esp;&esp;《智取威虎山》一部红色样板戏主旋律电影，让徐客拍出了特工的感觉，而且还是充满江湖、黑帮味道的特工。
&esp;&esp;有点古典007的样子，1962年到2002年这段时间的007电影，有一套非常稳固的故事套路，无论编剧怎么换，出来都是流水线，看似常有新意，其实全是复制品。
&esp;&esp;看多几部就知道，有许多约定俗成的规则，比如开头一定先声夺人，中途会有一两个同僚殒命，打入内部后会遭遇身份危机，敌人总爱手下留情，结尾一定大炸一通，摧毁敌人老巢。
&esp;&esp;甚至具体到具体到何时打，何时调情，何时来个悬疑段子，各自是个什么样式什么程度，观众都能心中有数。
&esp;&esp;《智取威虎山》整个剧情架构，角色定位，氛围基调，动作风格，所有的起承转合，所有娱乐要素的安插，很多是按照古典007的模式构造。
&esp;&esp;就像高潮时刻，身份暴露，身陷重围，扭转局面、死里逃生，靠的是什么？
&esp;&esp;靠的是小道具，跟007的子弹香烟、爆炸钢笔如出一辙的小道具。
&esp;&esp;接着，大战全面爆发，我军杀到，两军血战，只身追杀魁首，营救邦女郎去了。
&esp;&esp;不过，却起到了非同一般的作用，虽然套路别人用过了，但是对于这部样板戏的改编，却非常成功。
&esp;&esp;尤其是让这个人物，不再是那么一板一眼，更具魅力，兼有传统北方硬汉的粗犷糙劲，以及古典绅士的贵族气派。
&esp;&esp;当然，这里的绅士不是那一类西装革履谈吐得体的上流人士，而是不分国界民族的一种人性气质。
&esp;&esp;他们心地和善，嫉恶如仇，他们关怀弱者，恪守道义，既有威虎山崩于前不改色的胆气，也有命在旦夕间幽上一默的情调。
&esp;&esp;也只有张翰宇，才能演出这么一个，一个气场、智谋、身手和应变能力，对敌人完全呈碾压式的超级英雄。
&esp;&esp;男人的魅力，大概于此了。
&esp;&esp;“这个角色的塑造，放在金城战役里，类似的角色也可以，毕竟金城战役我军大胜，这种无敌的戏份和角色，徐导最擅长了。”
&esp;&esp;、黄飞鸿，充分证明了，怎么拍一个无敌的人的故事，徐客的策划案也是和所有人都不一样。
&esp;&esp;其他导演的方案，无非是志远军多么艰苦、困难，然后克服了重重困难取得了战争的胜利。
&esp;&esp;其实，光电一开始也是这个想法，还停留在以往的主旋律电影套路里，还是李谦坚持不能这么拍。
&esp;&esp;只有徐客，真正给出了一场完完